Εάν αποφασίσετε να πάτε κάπου, θα κάνετε σίγουρα φωτογραφίες από τα πιο εκπληκτικά αξιοθέατα. Ενδιαφέροντα γλυπτά που θα συναντήσετε, είναι κατάλληλα γι 'αυτό όσο το δυνατόν καλύτερα.
Φαίνονται να προσελκύουν απόψεις και φακούς. Δημιουργούνται σε διαφορετικές χρονικές στιγμές, από διαφορετικά υλικά και σε αντίθεση με το στυλ, ενώνονται από ένα - αυτά τα γλυπτά δρόμου κάνουν την πόλη μοναδική, ελκυστική και αξέχαστη.
1. "Αποκάλυψη", Paige Bradley, Νέα Υόρκη, ΗΠΑ
"... Μέχρι να σπρώξουμε τους τοίχους γύρω μας, ποτέ δεν θα καταλάβουμε πόσο δυνατά είμαστε πραγματικά." Έτσι, ο Αμερικανός καλλιτέχνης Paige Bradley εξηγεί την έννοια του χάλκινου γλυπτού της που έφερε τη φήμη της.
2. "Χορός με πικραλίδα", Robin White, Staffordshire, Ηνωμένο Βασίλειο
Εάν προσελκύσετε τον μαγικό κόσμο των νεράιδων, σίγουρα θα απολαύσετε το έργο του Βρετανικού Robin White, ο οποίος δημιούργησε μια σειρά παρόμοιων γλυπτών στο πάρκο. Κάθε νεράιδα έχει χαλύβδινο σκελετό, που συνδέεται με ένα στρώμα μεταλλικών "μυών", το οποίο με τη σειρά του είναι καλυμμένο με "δέρμα" από λεπτό σύρμα.
3. "Αλληγορία των Απενίνων", Giovanni Giambologna, Τοσκάνη, Ιταλία
Δεν απέχει πολύ από τη Φλωρεντία, στο πάρκο της εγκαταλελειμμένης βίλας Pratolino, κάποτε ιδιοκτησίας της διάσημης οικογένειας Medici, από το έργο του διάσημου γλύπτη Giovanni Giambologna υπάρχει ένα πέτρινο γλυπτό 10 μέτρων του 16ου αιώνα. Το γλυπτό αντιπροσωπεύει τον θεό Απέννινα, πιέζοντας το κεφάλι του τέρατος με το χέρι του, από το στόμα του οποίου χτυπά η κρήνη.
4. "Αγάπη", Αλέξανδρος Milov
Αυτό το γλυπτό της Οδησσού Αλέξανδρος Milov μπορούσε να δει μόνο στο αμερικανικό φεστιβάλ Burning Man στην έρημο του Black Rock πέρυσι. Το έργο κέρδισε τις καρδιές πολλών επισκεπτών του φεστιβάλ και βρήκε τους οπαδούς του στο διαδίκτυο χάρη στην ειλικρίνεια του piercing. Δυστυχώς, ενώ για αυτό το ογκώδες αντικείμενο τέχνης (μήκος 17,5 μ., Πλάτος 5,5 και ύψος 7,5), ο τόπος δεν βρέθηκε πουθενά.
5. "Η δύναμη της φύσης", Lorenzo Kinn
Ίσως οι αρχαίοι είχαν δίκιο όταν δημιούργησαν γλυπτά προς τιμήν των θεών για να ειρήνουν τον θυμό τους. Αυτή η σκέψη ενέπνευσε τον Ιταλό καλλιτέχνη Lorenzo Kinn να δημιουργήσει μια σειρά γλύπτη, που ιδρύθηκε σε διάφορες πόλεις σε όλο τον κόσμο. Η γυναικεία φιγούρα των 2,5 μέτρων συμβολίζει τη φύση της μητέρας, η οποία άγρια αποσιωπά την υδρόγειο. Χτυπημένος από τις επιπτώσεις των τυφώνων στην Ταϊλάνδη και τις Ηνωμένες Πολιτείες, ο καλλιτέχνης δημιούργησε μια αλληγορία για να δείξει πόσο εύθραυστος είναι ο κόσμος μας.
6. "Mustangs του Las Colinas", Robert Glen, Irving, Τέξας, ΗΠΑ
Αυτή η γλυπτική σύνθεση είναι το μεγαλύτερο ιππικό γλυπτό στον κόσμο: 9 μουστάκια σε κλίμακα από 1 έως 1,5 εμφανίζονται που τρέχουν κατά μήκος του νερού, κρήνες χτυπιούνται από κάτω από τις οπλές, δημιουργώντας ένα φυσικό αποτέλεσμα ψεκασμού. Το έργο συμβολίζει την ταχύτητα, την ηγεσία και την ελευθερία που είναι εγγενή τόσο στα ζώα που ζουν στο Τέξας όσο και στο ίδιο το κράτος κατά την ανάπτυξή του.
7. "Το μαύρο φάντασμα", S.Jurkus και S. Plotnikovas, Klaipeda, Λιθουανία
Το απόκοσμο χάλκινο γλυπτό θυμίζει ένα παλιό μύθο, σύμφωνα με το οποίο ο φύλακας του πολιορκημένου κάστρου συναντούσε απροσδόκητα ένα φάντασμα που τον προειδοποίησε ότι το φρούριο μπορεί να μην έχει αρκετά αποθέματα και στη συνέχεια να εξαφανίζεται χωρίς ίχνος.
8. "Χέρι φροντίδας", Glarus, Ελβετία
Αυτό το εξαιρετικό γλυπτό μπορεί να είναι ένα σύμβολο φροντίδας για το περιβάλλον.
9. Ελευθερία, Ζήνος Φρουδάκης, Φιλαδέλφεια, Πενσιλβανία, ΗΠΑ
"Αυτό το γλυπτό προσωποποιεί την επιθυμία για ελευθερία μέσω της δημιουργικότητας", εξηγεί ο Ζήνος Φρουδάκης, Αμερικανός, εξηγώντας την έννοια της χάλκινης σύνθεσης.
10. Mihai Eminescu, Onesti, Ρουμανία
Ένα ασυνήθιστο γλυπτό δύο μεταλλικών δέντρων, τα κλαδιά των οποίων αποτελούν το πρόσωπο του μολδαβο-ρουμανικού ποιητή-παρακμή του 19ου αιώνα Mihai Eminescu.
11. "Ο άνθρωπος της βροχής", Jean Michel Folon, Φλωρεντία, Ιταλία
Γλυπτική του Βέλγου καλλιτέχνη Jean Michel Foulon βρίσκεται στη Φλωρεντία της Ιταλίας.
12. "Η σκάλα στον ουρανό", David McCracken, Bondi, Αυστραλία
Το γλυπτό του Δαβίδ McCracken είναι μια ψευδαίσθηση του άπειρου, υπενθυμίζοντας τη σχέση με την λατρευτική σύνθεση Led Zeppelin.
13. "Εδώ είμαι!", Herve-Laurent Erwin
Ένας γίγαντας πολυστυρενίου που προέκυψε από το γκαζόν, και οι δύο από την κουβέρτα, εισήχθη το 2014 στην ετήσια διεθνή έκθεση της σύγχρονης τέχνης στη Βουδαπέστη. Η αξία του γλυπτού, που δημιουργήθηκε από τον ουγγρικό καλλιτέχνη Hervé-Lorent Erwin, μπορεί να οριστεί ως η επιθυμία για ελευθερία, γνώση και δυναμική ανάπτυξη. Μετά τη μεγάλη επιτυχία στη Βουδαπέστη, το γλυπτό πήγε στο γερμανικό Ulm για να τρομάξει τους ανυποψίαστους τουρίστες.
14. "Μεταμορφώσεις", Jason Dekers Taylor, Γρενάδα
26 παιδικές μορφές τσιμέντου σε βάθος τεσσάρων μέτρων είναι μία από τις πιο εντυπωσιακές συνθέσεις που εγκαταστάθηκαν στο υποβρύχιο πάρκο γλυπτικής Moliner στην Καραϊβική. Η γλυπτική σύνθεση ζυγίζει 15 τόνους για να αντισταθεί σε ισχυρά ρεύματα και παλίρροιες. Το δαχτυλίδι των παιδιών συμβολίζει τον κύκλο ζωής και την ευθύνη της ανθρωπότητας για την κατάσταση του περιβάλλοντος πριν από τις μελλοντικές γενιές.
15. "Βροχή", Nazar Bilyk, Κίεβο, Ουκρανία
Μια χάλκινη φιγούρα μήκους δύο μέτρων με μια τεράστια γυάλινη σταγόνα στο πρόσωπό του συμβολίζει την ενότητα του ανθρώπου με τη φύση. Το έργο βρίσκεται στη Λεωφόρο Τοπίου στο Κίεβο ως μέρος ενός σύγχρονου πάρκου γλυπτικής.
16. "Σπορέας", Morphay, Kaunas, Λιθουανία
Αυτό το γλυπτό αναφέρεται στη σκιά, "ζωντανεύει" μόνο τη νύχτα, όταν τα αστέρια, που γίνονται στον τοίχο πίσω από την εικόνα, έχουν νόημα.
17. "Βυθισμένο κτίριο", Μελβούρνη, Αυστραλία
Πριν από το μεγαλοπρεπές κτίριο της κρατικής βιβλιοθήκης στη Μελβούρνη, φαίνεται ότι μια άλλη βιβλιοθήκη έχει βυθιστεί, τη γωνία της πρόσοψης που εξακολουθεί να είναι ορατή στην επιφάνεια.
18. "Θεός του πολέμου", Jingzhou, Κίνα
Το γλυπτό των 48 μέτρων, καλυμμένο με 4000 κολλημένες πλάκες χαλκού, ανεβαίνει σε βάθρο 10 μέτρων και αποτελεί σύμβολο της δικαιοσύνης.
19. "Ιπποπόταμοι", Ταϊπέι, Ταϊβάν
Οι φιγούρες των ιπποπόταμων κολύμβησης, όπως απεικονίζονται συνήθως στην επιφάνεια του νερού, βρίσκονται σε ζωολογικό κήπο της Ταϊπέι.
20. "Παπούτσια στο προαύλιο του Δούναβη", Gyula Power, Βουδαπέστη, Ουγγαρία
Το μνημείο των θυμάτων του Ολοκαυτώματος βασίζεται σε πραγματικά γεγονότα: το 1944-1945, δεκάδες χιλιάδες Εβραίοι καταστράφηκαν στη Βουδαπέστη. Τα θύματα συγκεντρώθηκαν στις όχθες του Δούναβη, αναγκάστηκαν να βγάλουν τα παπούτσια τους και στη συνέχεια πυροβολήθηκαν. Η ιδέα του μνημείου ανήκει στον ουγγρικό σκηνοθέτη Ken Togai και πραγματοποιήθηκε από τον γλύπτη Gyula Power.
21. "Ταξιδιώτες", Bruno Catalano, Μασσαλία, Γαλλία
Μια ολόκληρη σειρά δέκα τέτοιων σουρεαλιστικών γλυπτών από τον Γάλλο Bruno Catalano τον Σεπτέμβριο του 2013 εγκαταστάθηκε στη Μασσαλία.
22. "Μνημείο άγνωστου περαστικού", Erzi Kalina, Wroclaw, Πολωνία
Η γλυπτική σύνθεση, αποτελούμενη από 14 φιγούρες, εγκαταστάθηκε στη Βαρσοβία το 1977 και μετακόμισε στο Βρότσλαβ το 2005.
23. "Rebel", Tom Franzen, Βρυξέλλες, Βέλγιο
Ο Βέλγος γλύπτης Tom Franzen αφιέρωσε το χιουμοριστικό του έργο στους κατοίκους του Molenbeck - ένα από τα 19 και ίσως το πιο εγκληματικό κοινό στις Βρυξέλλες. Η στάση απέναντι στην αστυνομία ήταν κατάλληλη.
24. "Ocean Atlant", Jason Dekers Taylor, Nassau, Μπαχάμες
Ο δημιουργός πολλών γλυπτών στον ωκεάνιο όροφο, ο Jason Dekers Taylor είναι επίσης ο συγγραφέας του μεγαλύτερου υποβρύχιου γλυπτού που απεικονίζει μια κοπέλα που, όπως και η αρχαία ελληνική Ατλάντα, κρατά τον ωκεανό στους ώμους της. Το ύψος του γλυπτού είναι 5,5 μέτρα, το βάρος είναι 60 τόνοι. Σύμφωνα με την πρόθεση του συγγραφέα, εκτός από την αισθητική, έχει πρακτική αξία, είναι ένας τεχνητός κοραλλιογενής ύφαλος.
25. Nelson Mandela, Νότια Αφρική
Ένα ασυνήθιστο μνημείο σε έναν μαχητή εναντίον του απαρτχάιντ δημιουργήθηκε το 2012 κοντά στον τόπο όπου 50 χρόνια πριν τη σύλληψη του μελλοντικού προέδρου της Νότιας Αφρικής. Το γλυπτό αποτελείται από 50 περίτεχνα κομμένα από τις στήλες λέιζερ χάλυβα από 6,5 έως 9,5 μ. Ύψος. Σε απόσταση 35 μ. Υπό αυστηρά καθορισμένη γωνία, οι στήλες δημιουργούν ένα αναγνωρίσιμο προφίλ Mandela.
26. "Άνθρωποι από τον ποταμό", Zheng Hua Cheng, Σιγκαπούρη
Μια σειρά γλυπτών από τον καλλιτέχνη της Σιγκαπούρης Zheng Hua Cheng, που περιλαμβάνει αυτή τη σύνθεση πέντε αγόρια κολύμβησης, στέλνει τον θεατή σε εκείνες τις στιγμές που οι όχθες του ποταμού δεν ήταν ακόμη ντυμένες με πέτρα και εκατοντάδες παιδιά που ζούσαν στη γειτονιά έτρεχαν να κολυμπήσουν στον ποταμό.
27. Kelpie, Andy Scott, Falkirk, Σκωτία, Ηνωμένο Βασίλειο
Kelpi - ένα πνεύμα νερού από τη σκωτσέζικη μυθολογία, που ήταν στην εικόνα ενός αλόγου. Τα κεφάλια αλόγων των 30 μέτρων σχηματίζουν την πύλη στο κανάλι του Φορτ και το Clyde και συμβολίζουν τον σημαντικό ρόλο των αλόγων στη ζωή της Σκωτίας.
28. "No Violence", Carl Frederick Reutersweld, Νέα Υόρκη, ΗΠΑ
Κλονισμένος από τη δολοφονία του John Lennon, ο σουηδός καλλιτέχνης Carl Frederick Reutersveld δημιούργησε το χάλκινο περίστροφο του με ένα κόμπο δεμένο σε κόμπο, του οποίου το βαρέλι κατευθύνεται προς τα πάνω ως σύμβολο μη βίας.
29. "Το κρεμασμένο άτομο", David Cherny, Πράγα, Τσεχία
Το γλυπτό απεικονίζει τον Σίγκμουντ Φρόιντ και τον αγώνα του με το φόβο του θανάτου.
30. "Tide", Jason Dekers Taylor, Λονδίνο, Ηνωμένο Βασίλειο
Τέσσερις ιππείς αναβάτες στις όχθες του Τάμεση εξαφανίζονται και στη συνέχεια επανεμφανίζονται, ανάλογα με την παλίρροια. Αντί για τα κεφάλια σε άλογα, αντλίες πετρελαίου. Αυτός ο γλύπτης και περιβαλλοντολόγος Jason Dekers Taylor θέλει να επιστήσει την προσοχή της κοινής γνώμης στην υπερβολική εξάρτηση της ανθρωπότητας από το πετρέλαιο.
31. "Σαββατοκύριακο", Marguerite Derricort, Αδελαΐδα, Αυστραλία
Τέσσερις χάλκινοι χοίροι σε πλήρες μέγεθος και σε φυσικές θέσεις, το καθένα έχει το δικό του όνομα: Oliver, Truffle, Augustus και Horatio. Αυτή η διασκεδαστική γλυπτική σύνθεση είναι ένα αγαπημένο μέρος για τα παιδιά που έρχονται εδώ με τους γονείς τους τα σαββατοκύριακα και πηγαίνουν για μια οδήγηση στις ομαλές πλάτες των χοίρων.
32. "Peregrass", Robert Summers και Glen Rose, Ντάλλας, Τέξας, ΗΠΑ
Η μεγαλύτερη από το είδος του χάλκινο γλυπτική σύνθεση αποτελείται από 49 ταύρους και τρεις οδηγούς και εγκαθίσταται σε ένα από τα πάρκα του Ντάλλας. Η σύνθεση εντυπωσιάζει με την έκταση: κάθε ταύρος έχει ύψος 1,8 μέτρα, το κοπάδι περπατά κατά μήκος του άγονου εδάφους, μικρά ποτάμια διασχίζουν το μονοπάτι, μερικά ζώα κινούνται αργά, άλλα τρέχουν - ο καλλιτέχνης κατόρθωσε να μεταφέρει ρεαλιστικά τη μετανάστευση ζώων που έλαβε χώρα στο Τέξας τον 19ο αιώνα.
33. "Μεταλλομορφισμός", David Cherny, Charlotte, Βόρεια Καρολίνα, ΗΠΑ
Η πρώτη εγκατάστασή του στο κράτος των συγγραφέων του "Hanging Man" Τσέχικη David Cherny αποφάσισε να χτυπήσει τους Αμερικανούς - και το έκανε! Η κεφαλή του από ανοξείδωτο χάλυβα οκτώ μέτρων αποτελείται από παράλληλα τμήματα, από το σημείο όπου πρέπει να είναι το στόμα, το κρήνη κτυπά. Το κεφάλι περιστρέφεται περιοδικά γύρω από τον άξονά του και αρχίζει να κινείται όπως συνήθως και στη συνέχεια "σπάει" στα στρώματα: μερικά τμήματα συνεχίζουν να περιστρέφονται, ενώ άλλα "καθυστερούν". Ωστόσο, γυρίζοντας γύρω, όλα τα κομμάτια έρχονται μαζί, σχηματίζοντας το αρχικό γλυπτό. Το όνομα της εγκατάστασης, προφανώς, όπως το ίδιο το κεφάλι, συλλέγεται από τα τμήματα: "μέταλλο + μεταμόρφωση".
34. "Άγνωστος γραφειοκράτης", Magnus Tomasson, Ρέικιαβικ, Ισλανδία
Το σατιρικό μνημείο του γραφειοκράτη εκφράζει έντονα τη στάση μας απέναντι σε αξιωματούχους, το ίδιο σε όλο τον κόσμο και επομένως απρόσωπη.
35. Ο καρχαρίας Hedington, John Buckley, Oxford, UK
Ιδρύθηκε το 1986, κατά την 41η επέτειο της τραγωδίας της Χιροσίμα και του Ναγκασάκι, ο καρχαρίας προσωποποιεί μια ατομική βόμβα που έπεσε στις ιαπωνικές πόλεις και προκαλεί αίσθημα ανίσχυρης οργής και απελπισίας σε μια πυρηνική καταστροφή.
36. "Παρατηρητής", Victor Khulik, Μπρατισλάβα, Σλοβακία
Το χιουμοριστικό γλυπτό ενός ανθρώπου που βγαίνει από την καταπακτή του αποχετευτικού δικτύου συχνά αποκαλείται "Άνθρωπος στην Εργασία", αν και φαίνεται να έχει αποστασιοποιηθεί από την εργασία.
37. "Iguana", Hans Van Houvelingen, Άμστερνταμ, Κάτω Χώρες
Σε μια από τις πλατείες του Άμστερνταμ, υπάρχουν ασυνήθιστοι κάτοικοι - 40 χάλκινα ιγκουάνα που σέρνουν στο γρασίδι.
38. "Μητέρα", Louise Bourgeois, Λονδίνο, Μεγάλη Βρετανία
Παράξενα όπως φαίνεται, αλλά το μεγαλύτερο γλυπτό της αράχνης στον κόσμο, η 88χρονη Louise Bourgeois αφιέρωσε τη μητέρα της, η οποία πέθανε όταν ο καλλιτέχνης ήταν 21 ετών. Μια αράχνη δέκα ποδιών με μαρμάρινα αυγά σε ένα σάκο δεν είναι η μόνη τέτοια δημιουργία των αστών. Παρόμοια γλυπτά μπορούν να βρεθούν σε διάφορες πόλεις σε όλο τον κόσμο.